“够机动够灵活够自由，我想这不是一时能够说得完的！”柳春几乎是不假思索便出了答案：“至于缺点方面，我认为应该是缺乏一种文化，一种属于自己的文化。”
萧然欣赏的点了点头，能够迅速给出这样的答案，果然是很出色的人材。香港电影缺乏一种文化底蕴，这是致命的缺憾，亦是港片很隐蔽的优点之一。香港吸收了来自各国各地的文化，形成一种很独特的东西。
而正是因为这种独特的东西，才能够造成港片能够在其他国家获得相当欢迎。因为它本身就有那样一种意味，让人无法抗拒的意味。当然，这不是意味着如果没有了这种味道便无法吸引人了，这毕竟是次要的。
萧然思考的是，在体制方面，香港影坛走上了与好莱坞不同的一条路，即是导演中心制度。好莱坞则是制片人制度，所有职务都围绕着制片人转，惟有老斯和老卢这样的超级大导演才能够不受干涉。
在最初那两三年里，萧然考虑的是，如何才能够电影创作更自由，更符合港片的处境。而当他最终认为导演的自由创作胜过一切之后，便基本形成了导演中心制的核心。
到了魅影逐步做大之后，萧然才开始看到更远更广阔的地方，他必须得想出一个更有利于电影的制度。好莱坞那一套不是行不通，而是在很大程度上勒杀了导演的创作yu望。
于是，在90年，萧然逐步构思出导演中心这个制度。导演、以及策划和制片三大职务，就是这个制度的最重要地方。导演是作为核心，制片作为策划部指派做前期和管钱的，负责杂务，而策划就属于一种监督职务了。
以最简单的例子来讲，譬如萧然的《本色》，这是一部文艺片，策划便基本不管什么事。若是《车神传说》，那么策划便必须得监督影片不会拍砸，若是够商业的导演，还会与策划商量下一场戏如何如何拍才能够吸引到观众。
所以，这种制度无疑是很有效的，至少比起好莱坞那完全牵制导演手脚的制片人中心制要强了太多。这样一来，便可保证导演的创作有足够空间来激发灵感，而策划只负责监督商业片不要被拍成文艺片，或者太沉闷之类的，基本不干涉导演。就是干涉了，导演亦完全可以不采用策划的建议。
于是，就在这些年里，萧然先是无意中走上这条路，继而开始着手筹备这样一个制度。到了今天，新艺城和麦党雄工作室的监制制度已经不复存在，只剩下逐步走向成熟的导演中心制。
正是这个制度，在这些年里吸引了不少
萧然欣赏的点了点头，能够迅速给出这样的答案，果然是很出色的人材。香港电影缺乏一种文化底蕴，这是致命的缺憾，亦是港片很隐蔽的优点之一。香港吸收了来自各国各地的文化，形成一种很独特的东西。
而正是因为这种独特的东西，才能够造成港片能够在其他国家获得相当欢迎。因为它本身就有那样一种意味，让人无法抗拒的意味。当然，这不是意味着如果没有了这种味道便无法吸引人了，这毕竟是次要的。
萧然思考的是，在体制方面，香港影坛走上了与好莱坞不同的一条路，即是导演中心制度。好莱坞则是制片人制度，所有职务都围绕着制片人转，惟有老斯和老卢这样的超级大导演才能够不受干涉。
在最初那两三年里，萧然考虑的是，如何才能够电影创作更自由，更符合港片的处境。而当他最终认为导演的自由创作胜过一切之后，便基本形成了导演中心制的核心。
到了魅影逐步做大之后，萧然才开始看到更远更广阔的地方，他必须得想出一个更有利于电影的制度。好莱坞那一套不是行不通，而是在很大程度上勒杀了导演的创作yu望。
于是，在90年，萧然逐步构思出导演中心这个制度。导演、以及策划和制片三大职务，就是这个制度的最重要地方。导演是作为核心，制片作为策划部指派做前期和管钱的，负责杂务，而策划就属于一种监督职务了。
以最简单的例子来讲，譬如萧然的《本色》，这是一部文艺片，策划便基本不管什么事。若是《车神传说》，那么策划便必须得监督影片不会拍砸，若是够商业的导演，还会与策划商量下一场戏如何如何拍才能够吸引到观众。
所以，这种制度无疑是很有效的，至少比起好莱坞那完全牵制导演手脚的制片人中心制要强了太多。这样一来，便可保证导演的创作有足够空间来激发灵感，而策划只负责监督商业片不要被拍成文艺片，或者太沉闷之类的，基本不干涉导演。就是干涉了，导演亦完全可以不采用策划的建议。
于是，就在这些年里，萧然先是无意中走上这条路，继而开始着手筹备这样一个制度。到了今天，新艺城和麦党雄工作室的监制制度已经不复存在，只剩下逐步走向成熟的导演中心制。
正是这个制度，在这些年里吸引了不少
本章未完，请点击下一页继续阅读》》